Com esdevenir un dissenyador de moda: una guia per a principiants

Bé, ja saps el que diuen - Roma no es va construir en un dia. No és possible. Així s'està convertint en un dissenyador de moda, o per al cas, qualsevol cosa que triar a la vida (en un dia, s'entén). I, amb carreres, ha d'estar disposat a prendre aquest esforç extra per portar a la seva innata passió per l'art al següent nivell. Però, ja que té un bon ull per als detalls i l'interès de jugar amb colors, teles, textures, etc., que sigui el doble de la diversió i el procés molt més fàcil.

El disseny de moda és una forma d'art, de manera que la menor idea creativa és una cosa, però en el moment de parlar sobre convertir-se en un dissenyador de moda, hi ha un munt d'elements que entren en la imatge. Igual que la comprensió de comercialització de la moda, decidir un nínxol, l'anàlisi dels mercats, l'elecció d'un grup objectiu, etc Per tant, la propera vegada que està inspirat per un concursant de Project Runway, entendre que hi ha un munt de disseny de moda (ing) que compleix amb la ull.

Què és el disseny de moda?

Anem a veure a la gran pregunta i entendre el que el disseny de moda és en realitat. En poques paraules, el disseny de moda és tot el que es pugui imaginar quan es parla de roba i accessoris. Es tracta de l'aplicació de la forma d'art en la creació de dissenys que estèticament prenen la influència de les condicions socials, geogràfics, econòmics i culturals. I, disseny de moda i cursos relacionats que donen direcció, estructura i comprensió de tots els elements essencials implicats abans d'arribar-hi. Alguns cursos s'ocupen més de certs atributs que la resta, depenent del nínxol, i, finalment, l'especialització. Per tant, en algun lloc en la línia, també cal començar a pensar en quina part de l'espectre que desitja mantenir.

Aprendre a convertir-se en un dissenyador de moda

Si voleu convertir-se en un dissenyador de moda, hi ha dues maneres de fer això - un és mitjançant l'adopció de la ruta convencional i més pràctica de fer un curs de disseny de moda. O bé, fent que el camí no tan convencional sense un certificat / diploma o títol i deixar que la seva passió es posa per davant. Alguns podrien argumentar que no cal un títol per a convertir-se en un dissenyador de moda, però cal entendre que no és una tasca fàcil d'aconseguir. No obstant això, tenint en compte la passió pel tema, que valdrà la pena. No hi ha una manera correcta o incorrecta de fer-ho, ni una fórmula fixa per a l'èxit.

Si bé la formació acadèmica en el disseny de moda té un enfocament estructurat, l'enfocament directe o informal dependrà enterament de vostè i l'esforç, temps, energia, etc., que decideix posar a la realització del seu somni.

Això és el que ha d'estar preparat per fer front a:

1. Habilitats de costura

La base de fer que una peça és cosir. Per tant, com un aspirant a dissenyador de moda, s'ha de perfeccionar les seves habilitats de costura. Tècniques de comprensió que el seu dibuix fàcil. També s'ocuparà de la naturalesa dels diferents teixits i el treball amb cada un d'ells. Els dissenys inadvertidament depenen de diversos factors. Si s'observa acuradament el treball d'alguns dissenyadors, hi ha una signatura puntada, estil o tècnica que basen el seu treball en. Això ve amb l'experiència, experiments, la investigació, i l'adherència sobre el tema. Com un principiant, passar molt temps en la millora d'aquesta habilitat, i va anar una manera llarga a mesura que la seva forma de treball.

2. Dissenyar

Èxit el disseny de peces de vestir i crear la seva col·lecció significa portar una gran quantitat d'elements importants junts.

�

• Esbossar és, per descomptat, la primera cosa important en aquest procés, i l'esquelet de la construcció de l'equip. Dibuixeu un esbós primer, la qual cosa és una gran manera de començar. A més, a causa de tancar sota és diferent de visualitzant-! És l'única manera que es pot improvisar, així que estigui preparat per dibuixar, i fer un munt d'ell.

• L'elecció de la tela i el que vol fer d'ella és la propera gran cosa. Pot ser, però, creatiu i futurista amb patrons i estampats, però sense els colors de la dreta i fins i tot les ombres, tot pot caure de pla. Cada color ve en un milió de matisos, i colpejar a aquest clau al cap amb el to exacte és un art en si mateix. Un ull per al detall és el que necessita. És per això que quan s'observa qualsevol col·lecció significativa, es veu que el dissenyador té un tema i àmpliament juga amb cada color i patró. És tot un acte d'equilibri.

• Detalls tècnics, que la majoria de nosaltres els llecs no veure a través. És ni més ni menys que la ciència perquè es pren el seu esbós al següent nivell i fer d'aquest el pla de cada peça. Com, si creus que tants tipus de cossos cauen en una categoria de mida? Les grans empreses tenen un entorn de treball en una multitud d'aspectes per a cada col·lecció en decidir sobre la mida, la personalització de cada patró i fer que cada part d'aquesta caiguda de trencaclosques en el seu lloc.

3. Decidir un nínxol

Com un principiant, tots els entusiastes de la moda volen fer alta costura i pensen que fer roba cara aconseguirà que un gran avanç. No obstant això, no és cert i és just el contrari. A més, hi ha molt més que l'alta costura, els mercats han obert moltes vessants, i si vostè és realment bo, vostè pot obrir una nova dimensió. Basat en on les seves mentides d'interès, comencen lentament a pensar en un nínxol a mesura que avança amb el disseny del seu curs de la moda / pràctiques / carrera. Aquí hi ha les seves opcions:

• Alta Costures fets a la mesura o l'alta costura es va iniciar en el dia en què es va realitzar cada peça o un vestit per a un client particular. Es presta gran atenció als detalls dels teixits, els colors, la tècnica i encaixa sobre el preu. Només els membres de l'elit de la societat tenien accés als dissenyadors que van fer vestits d'alta costura. No obstant això, els temps han canviat, i la reserva de talent s'ha incrementat. Alta costura és més accessible ara - des pistes de botigues de la marca i catifes vermelles - estan per tot arreu. Tot i que és un somni de tot dissenyador de moda per arribar-hi en algun moment, no és un gran primer pas. No obstant això, amb perseverança, va arribar-hi de totes maneres.

• La producció en massa - És just el contrari de l'alta costura. Aquests equips estan disponibles a granel, i per a tothom, a més d'aquests són econòmics també. Les grans marques amb el seu equip de dissenyadors trien un determinat model, tipus o patró que es posa al dia en aquesta temporada i la màquina de fer els vestits. Un model de negoci que es considera més rendible perquè hi ha un major nombre d'oportunitats que cobreixen el cost relativament baix de la producció.

• Prêt-à-porter (Pret-a-Porter) - La propera gran cosa en la indústria de la moda està llista per al seu ús, que és una variant al mig dels dos. Per tant, els dissenyadors que mostraran els seus treballs en exposicions, passarel·les i catifes vermelles també fan peces similars d'alta qualitat, però en menor quantitat. Aquests equips són exclusius, però llista per a l'ús.

4. Anàlisi de la necessitat del client mitjançant la identificació de bretxa en la Indústria

No es pot mantenir la cama en més d'un vaixell, de manera que triar una indústria primer i després fer un munt d'investigació sobre el mateix. La indústria podria ser des de roba d'home, roba de dona, roba per a nens, esports, nupcial, athleisure o una combinació de dues o més. Cursos de disseny de moda també ensenyen que la investigació de tècniques que l'ajudin a analitzar el sector escollit. Cal aprofundir més per comprendre les necessitats del seu nínxol de mercat i veure si hi ha una obertura perquè ingressi. Si hi ha una bretxa, identificar oportunitats de com i on es pot llançar la seva col·lecció. Aquesta pre-producció necessita una gran quantitat d'idees i si es fa correctament, és la meitat de la batalla guanyada.

5. Marxandatge Moda

Un altre aspecte interessant i important d'esdevenir un dissenyador de moda d'èxit és la comprensió de les tècniques de fixació de preus basats en els costos de producció i les despeses generals implicats. Comercialització de la moda és un tema en si mateix que li ensenya el comportament del consumidor, els preus i economia de la gestió d'una empresa de manera rendible. La passió és una cosa, però el funcionament d'un negoci és un joc de pilota totalment nou i no del gust de tots.

6. Anàlisi i estratègia de mercat

Ja sigui que triï per assumir el disseny de moda després del seu curs o prendre la ruta fora de compàs, cal comprendre aquests altres perifèrics necessaris que necessiten de brunyit, a part de la pròpia nau. Si bé el disseny de vestits és un bit, les condicions de mercat i la de tenir una estratègia per posar en marxa aquests són igualment importants. Coneixent el pols del seu mercat i els clients és el que porta al seu negoci al següent nivell.

7. Comprendre el públic objectiu

Entendre la demografia i el públic objectiu. De fet, això és una cosa que necessita saber fins i tot abans de crear la seva col·lecció. Posa't en les sabates del seu públic objectiu - pensar en el que cal esperar d'una marca. Això és un gran punt de partida i fa que el procés sigui menys tediós. Treballant en conjunt amb els factors subjacents és el que el distingeix. Alguns dels que s'aprèn en la teoria, mentre que la resta s'aprèn de l'experiència.

Educació moda

Educació de la moda és una llista exhaustiva, i que depèn d'on i com va a prendre-la. Es podria fer un títol de grau de tres o quatre anys en tota regla en el disseny de moda i després fer una especialització en el Masters. Algunes universitats ofereixen especialitzacions dreta des de la seva graduació, mentre que altres no ho fan. Escoles a l'Índia ia l'estranger ara ofereixen especialitzacions disseny de moda a MBA també. Tens l'oportunitat de triar el seu lloc aquí - res de comercialització de la moda, gestió de venda, gestió de peces de vestir, estil de vida i el disseny d'accessoris, etc. També hi ha opcions com el diploma i certificacions que podria fer a la moda. Depèn d'on es troba el seu interès i com va a portar-lo endavant. Sigui el que sigui, l'educació de manera que impulsa en la direcció correcta.

Ara que ja sap com arribar a ser un dissenyador de moda, què estàs esperant? És hora de seguir endavant i perseguir els seus somnis. Mentre hi ha passió en el seu domini elegit, no cal parar. No hi ha manera correcta o incorrecta de fer les coses, sempre que es treballa cap a ella. Espero que aquest article era un senyal per seguir endavant. Bona sort amb tot!

Les respostes dels experts per als lectors Preguntes

Quins són els diferents tipus de dissenyadors de moda?

Els dissenyadors de moda poden centrar-se en qualsevol d'aquestes categories principals - roba, sabates i accessoris. No obstant això, hi ha moltes subcategories en cada un d'aquests.

Qui són alguns dels millors dissenyadors de moda a l'Índia?

Alguns grans noms de la indústria de la moda són Sabyasachi Mukherjee, Manish Malhotra, Anita Dongre, i molts més. Heus aquí una llista dels 30 millors designersand les seves històries.

Articles recomanats

• 30 dissenyadors de més èxit a l'Índia Totes les nenes han de seguir
• 20 millor roba de la col·lecció nupcial de Manish Malhotra
• 10 Bollywood celebritats que es veia espectacular a Manish Malhotra Vestits